Поль Пуаре, Чарльз Фредерик Ворт, Адольф Лоос, Тадао Андо, Рембрандт, Густав Климт, Йозеф Хоффман, все эти и другие имена канули в лету. Миссия — знать имена своих героев, столпов искусства кинемотографа, архитектуры, моды, живописи похоже остается где-то в прошлом. Идея, дискредитованная глобальными интересами рынка, стремиться быть эрудированным стала издержкой времени. С чем это связано? И так ли это? Является ли понимание что такое искусство лакуной?
Согласитесь, первое, о чем говорят сегодня, — количество проданных билетов, наполнение зала, показатели рейтинга, количество репостов и лайков.
-Как тебе фильм?
-Ну ты пойми, 8.0 на кинопоиске!-Как тебе показ?
-Популярный дизайнер, зал был заполнен, только имя дизайнера не запомнила…
Важностью любого произведения искусства является то, что оно способно глубоко трогать сердца людей. Искусство лишь только тогда является искусством, если произведение заставляет людей собраться и общаться друг с другом.
Любые процессы, касаемые искусства в чистом его понимании, реагируют на культурные и политические процессы, которые происходят в мире глобально и стране в частности.
Существует точка зрения, что эпоха Просвещения безвозвратно завершилась. Начало этому положило появление буржуазии и демократизации всего общества. Если верить Ницше, умер Бог, и та культура, в которой жили наши отцы, безвозвратно ушла. К примеру, те люди, которым удостоилось разговаривать с Бродским, позже отзывались о нем как о поистине гениальном человеке. А что сейчас? Вспомните ли вы имена сегодняшних героев? Герои 21 века, кто они? Мы слышим только отсылки к прошлому, вспоминаем тренды 70-х, 90-х. Искусство фотографии, говорите? Хештеги, лайки, репосты, немного фильтров и произведение искусства готово. Дрис Ван Нотен в своем интервью для Buro 24/7 сказал: «СЕНСАЦИЯМИ» В МОДЕ СЕГОДНЯ СТАНОВЯТСЯ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО МАРКЕТИНГОВЫЕ ХОДЫ, А НЕ НАХОДКИ МОДЕЛЬЕРОВ»
Стоп. А стоит ли нам быть настолько критичными? Может просто научимся видеть? Главной целью демократизации было дать людям голос и право выбора. Люди всегда хотят жить по своим, не навязанными ценностными установками, а такая свобода словно почва, которая легко уходит из под ног. Среди маркетинговых постеров и масс фалловинга нам нужно научиться видеть, выработать вкус. Маргинальная часть сегодняшнего искусства, пусть даже искусство инстаграмной фотографии, — сохранилась, массовая культура — замечательный феномен, однако, что и говорить, более плоская. Согласно французскому социологу Пьеру Бурдьё, произведение искусства — это объект, который существует как такой лишь в силу (коллективной) веры, которая знает его и признает произведением искусства. Кинематограф, живопись, музыка, литература, мода поэзия и т.д. является искусством, если ее создает художник. Превращение производителя в художника — непременное условие для того, чтобы эти (созданные) объекты были признаны произведением искусства.
Верный путь к нахождению истинных творцов 21 века является изучение истории предшественников, тем самым взращивание в себе вкуса, и никакой другой путь нам не поможет отделить зерна от плевел.
Любой вид искусства имеют дело с формой и фактурой. Вспоминаются слова Галины Орловой, исследователя моды, сказанные в ходе обсуждения в рамках проведения выставки в Еврейской музее и центре толерантности Эффект времени: влияние русского авангарда на современную моду. Этими словами и хочется подвести итог:
В нашем мире, где все так виртуально, нужно держаться фактуры.
Автор: Марина Ульянова
