Накануне открытия выставки «Исчезающая Африка. Свет и тени Казимира Загурского» в Государственном музее Востока «Типичная Москва» поговорила с сокуратором проекта, арт-директором Галереи «Диалог» Лидией Тарасовой.
Выяснили, как за несколько лет собрать самую полную коллекцию снимков (более 300!) русского эмигранта, авиатора и фотографа, разбросанную по Smithsonian и европейским архивам, почему Загурский снимал Африку с невероятной эмпатией, и какой диалог его черно-белые открытки начала XX века ведут с современным конголезским художником Жоржем Сеньга.
А заодно — о тайне личного архива из Бельгии, матерях с младенцами и коллекции украшений, вдохновленной шрамами-барельефами. Выставка открыта до 16 августа в музее на Никитском бульваре.
Лидия, коллекция Загурского долгое время была рассеяна по миру — часть хранится в Smithsonian Institution в США, часть в Европе. Как галерее «Диалог» удалось собрать около 300 работ, представленных на выставке? Есть ли среди них уникальные отпечатки или материалы (например, личные записи, контакты)?
Все фотографии из серии «Исчезающая Африка» не уникальны. То, что серия задумывалась фотографом Казимиром Загурским как тиражное издание ясно из формата самих фотографий – это почтовые открытки, напечатанные на фотокартоне с основной информацией на обороте (именем автора, названием, нумерацией в серии, сделанной самим фотографом) .
Часто эти открытки рассылались по миру как некое доказательство того, что адресант действительно добрался до экзотической Африки, стал свидетелем, а возможно и участником той другой экзотической жизни и культуры, которая была интересна европейцам.
Коллекция фотографий Галереи Диалог из серии «Исчезающая Африка» началась с 38 фотографий. Вместе с владельцем галереи Михаилом Прозоровым мы стали изучать творчество Загурского, собирать материал об этой серии и искать новые фотографии по всему миру.
Мы делали это потому, что нам было очень интересно, даже не предполагали, что когда-то сможем сделать большой выставочный проект еще и в сотрудничестве с Государственным Музеем Востока — одним из лучших государственных музеев России. В течение нескольких лет, галерея смогла собрать более 300 снимков из серии — это одно из самых полных собраний в мире, а в России, думаю, единственное.
Если снимки Загурского достаточно известны, — мне часто встречались статьи и даже книги, где были использованы его фотографии, к сожалению, часто без имени автора, — то биографических сведений о фотографе Казимире Загурском было критически мало.
Во время подготовки к выставке мы с коллегами – Дарьей Ванюковой – старшим научным сотрудником Музея Востока, куратором выставки и Михаилом Прозоровым посчитали очень важным собрать максимально полную биографию этого талантливого фотографа. И думаю, что у нас получилось! В основу биографии легли личные документы Казимира Загурского – его фотографии, записки, письма, транскрипции интервью, анонсы выставок и др.
В течение нескольких месяцев мы искали личный архив автора фотографа, что было совсем непростой задачей: прямых потомков у Загурского нет, как уже давно нет страны — Бельгийское Конго, где фотограф прожил последние 20 лет и создал свою знаменитую серию фотографий. Архив мы нашли в Бельгии, и сразу стало понятно, что мы стали одними из первых, кому удалось поработать с этими документами.
Эксперты из Музея Востока провели колоссальную работу с документами, а Галерея Диалог приобрела право на публикацию части снимков.
Возможно, признаюсь, что это моя мечта, мы сможем сделать книгу о творчестве неординарного фотографа и нашего соотечественника Казимира Загурского. Тогда для себя я буду считать, что этот проект мы завершили по-настоящему.
Судьба Загурского — эмигранта, авиатора, африканского фотографа — полна драматических контрастов. В названии выставки вы вынесли «Свет и тени». Это отсылка к технике черно-белой фотографии, к двойственности его личности (русский/поляк) или про что оно?
Если первая часть названия выставки («Исчезающая Африка») принадлежит самому Загурскому, то вторая часть — «Свет и Тени Казимира Загурского» — это отражение кураторского видения и концепции выставки.
Конечно, это и отсылка к самому медиа – черно-белой фотографии, и к двойственности той реальности, которую снимает Загурский и которая ему интересна – ведь уже в 1910 гг. в Конго были большие города, многие африканцы носили европейскую одежду и занимали посты в колониальной администрации.
Этой «второй реальности», которая часто попадает в объектив фотографа и видна внимательному глазу, мы посвятили целый зал на выставке. Мне кажется, что «Свет и тени Казимира Загурского» — делает выставочный проект личным рассказом путешественника, путевым дневником с субъективным осмыслением прожитого и увиденного.
Что касается двойственности его личности, я могу сказать, что Казимир Загурский – это русский фотограф, летчик и путешественник, ведь все, что он создал уехав в далекое Бельгийское Конго, стало возможным благодаря его блестящему образованию (фотосъемке он научился тоже в России) и опыту, который он получил в Императорской России.
Загурский — эмигрант, потерявший родину после революции 1917 года. Повлиял ли этот травматичный опыт на то, как он снимал Африку? Видите ли вы в его работах особую эмпатию к людям, чей мир тоже меняется и «исчезает»?
Да, конечно! Его снимки очень лиричны и повествовательны. Загурского восхищает самобытность одеяний, древнее великолепие ритуалов, аутентичность атрибутики, зрелищность танцев, красота тел.
Непосредственный и простой характер кадров Казимира Загурского, выполненных в строгих черно-белых тонах отражает связь фотографа с его персонажами — жителями Бельгийского Конго первой половины XX века, полных достоинства и некоего величия.
Именно его личное отношение, индивидуальность запечатленных образов, выводит всю серию «Исчезающая Африка» из рамок документальной этнографической съемки и переводит ее в систему координат художественного произведения.
Есть ли на выставке снимки, которые особенно ярко раскрывают художественный метод Загурского — его работу со светом, композицией, выбором ракурса? Возможно, ранее не публиковавшиеся кадры или нестандартные для этнографической фотографии сцены (например, портреты, снятые с особым психологизмом)?
Мне кажется, Казимир Загурский предлагает нам свой особый угол зрения на далекую африканскую страну, на мир, в котором он живет, за которым наблюдает и который внимательно изучает, чтобы мы могли сами интерпретировать образы и смыслы, объективное содержание и неизбежную трансформацию этого мира.
Фотограф выбирает очень ясные точки обзора. Авторский взгляд увеличивает глубину видимого мира, сокращая дистанцию между участниками и зрителем до расстояния вытянутой руки, что дает ощущение некой «тактильности зрения».
Фотографии серии «Исчезающая Африка» совмещают в себе достоинства документальной съемки и осмысление индивидуального опыта автора, часто форсируя детали, что отражает сложную реальность небольшого исторического отрезка и проникнуто острым ощущением приближающихся перемен.
Выставка проходит в Москве в 2026 году. Есть ли в экспозиции или в параллельной программе попытка показать обратную связь — как сегодняшние африканские художники, фотографы или исследователи переосмысливают это наследие? Планируется ли диалог с современным африканским искусством?
Выставка «Исчезающая Африка. Свет и тени Казимира Загурского» — это международный проект. В выставке принимает участие современный конголезский художник Жорж Сеньга (Georges Senga), известный своими глубокими исследованиями темы памяти, традиций и идентичности. Куратор выставки Дарья Ванюкова, предложила художнику диалог, а возможно настоящую дискуссию с К. Загурским.
Художественный метод Ж. Сеньги – это соприкосновение документалистики и личного взгляда фотографа. Он исследует визуальные доказательства ушедших эпох, иногда восполняя пробелы в истории с помощью воображения.
Мне почему-то кажется, что назвав серию своих фотографий «Исчезающая Африка», Казимир Загурский не поставил точку в своем наблюдении-исследовании, а значит мы увидим интересную дискуссию в выставочном пространстве между двумя фотографами, с такой разной идентичностью, но увлеченными одной темой.
Проект реализован совместно с Музеем Востока. Есть ли планы показать эту коллекцию в других городах России или даже за рубежом, например, в странах, которые снимал Загурский (Конго, Руанда, Бурунди)? Как вы считаете, какой отклик эта выставка может найти у африканского зрителя сегодня?
Нам очень интересно и важно услышать мнение и отклик африканцев. Надеюсь, что представители ДРК, Руанды, Бурунди, которые живут в Москве, смогут посетить выставку. Да, было бы очень интересно показать «Исчезающую Африку» в странах бывшего Бельгийского Конго и, хотя в наших планах этого нет, все может быть…
Какая ваша самая любимая работа Загурского? Расскажите про нее.
На протяжении долгого времени я живу с этими фотографиями. Поэтому мои любимые снимки менялись по мере того, как я открывала в них что-то новое. Мне очень нравятся то, как Загурский фотографировал матерей с младенцами – они у него очень разные, иногда позирующие, иногда смотрящие далеко за пределы кадра, что можно только вообразить, о чем думает эта женщина. На некоторых фотографиях женщина уставшая, возможно ее поймал объектив фотографа после тяжелого труда.
Все они разные и все очень красивые, — особенной, спокойной, неяркой и очень лиричной красотой. Мне вообще нравится, что в фотографиях Загурского много красоты.
Он видит не странное, не карикатурное, не чуждое, а новое, да, незнакомое, но красивое – шрамы- барельефы, украшающие мужские и женские тела, удлиненные черепа народа мангбету, из-за которых они кажутся существами неземными, сложная архитектура причесок, Загурский видит красоту в таинстве ритуалов и в движении тела в танце.
У Музея Востока есть свой сувенирный магазин. Какой-нибудь мерч в рамках выставки готовите?
Дизайнер украшений Анна Славутина, создала чудесную коллекция украшений, вдохновленную фотографиями Казимира Загурского. Это очень изящная и красивая коллекция, осмысление художником увиденного на фотографиях. Мне кажется, что Анна сразу почувствовала настроение и тональность выставки и нашла источник вдохновения и новых идей в фотографическом наследии Загурского.
Я хотела бы поблагодарить всю команду Государственного музея Востока за интересную совместную работу, вовлеченность, уникальные знания, которыми обладают сотрудники этого прекрасного музея.
Особенно хочу поблагодарить куратора выставки Дарью Ванюкову за ее любовь к искусству и истории стран Африки, за знания, которыми она щедро делится, за энергию, любовь и интерес к тому, что она делает! Без всех этих замечательных людей мы не смогли бы так громко и интересно представить нашего талантливого соотечественника с интересной судьбой и своим уникальным видением и тонкой эстетикой.
