В московской галерее современного искусства Rohini проходит персональная выставка FREE FRIDON известного армянского художника Фридона Асланяна.
В эпоху постмодерна многие говорят об упадке или даже о смерти портрета. В условиях отсутствия абсолютной истины и постоянных сомнений изображение человека представляет лишь некий осколок реальности. Спокойный и гармоничный портрет Ренессанса безвозвратно потерян в истории искусств. Именно поэтому художники подчеркнуто уходят от реального облика модели, сводя ее изображение к условной отвлеченной схеме или к обусловленному контекстуально знаку власти, политики, моды, поп-культуры и тд.
А вот творчество Фридона Асланяна стоит особняком и выходит далеко за рамки привычных направлений и понятий. Можно сказать, что вся выставка FREE FRIDON – это и есть автопортрет художника:
«Я не терзаю предмет творчества, не провоцирую его раскрыться, не беру приступом как крепость. Диалог всегда интереснее и важнее для меня, чем поединок…»
При детальном рассмотрении его работ невольно задаешься вопросом, как из множества, казалось бы, хаотичных графических линий проступает гармоничный и цельный лик, а каждый штрих ведет к воплощению единого замысла. Свободно владея традиционными и авангардными техниками, он проявляет себя как художник 21 века, а творческий почерк его – это инструмент познания и превращения материального мира в поле духовного поиска.
Фридон Суренович Асланян родился 13 марта 1938 года в городе Ереване. В 1963 году окончил архитектурный факультет Ереванского политехнического института. Профессиональную деятельность начал в мастерской академика архитектуры Джима Торосяна. Любовь к искусству ему привили такие известные мастера-педагоги, как Веик Тер-Григорян, Ерванд Кочар и др.
Его выставки вызывают неподдельный интерес зрителей во многих странах мира — США, Аргентине, Бразилии, Чехии, Германии, Франции, Бельгии и Люксембурге.
Отдельным явлением в творческой биографии Ф. Асланяна стала серия портретов, выполненных в технике штамповки и серия трансцендентальных картин, которые можно отнести к абстрактной живописи, все они представлены в Rohini Gallery до конца июля 2018 года.
Изысканная техника и необычные материалы, особая игра красок- эти картины медитативны, они возвышают и исцеляют душу зрителя, требуя от него взамен напряженного внутреннего сопереживания и сотворчества. Превращения и перевоплощения являются стилем профессиональной реализации художника, что особенно поражает в его прикладном искусстве. В арсенале художника есть особые морские раковины — эти изысканные произведения водной стихии расцветают под рукою мастера причудливыми формами, загораясь блеском драгоценных камней и отсвечивая матовым сиянием жемчуга.
В 1985 году Ф. Асланян впервые представил серию портретов, исполненных в уникальной технике, — штампами. Многочисленные телекомпании мира запечатлели процесс создания таких необычных портретов. Художник выполняет их за считанные минуты с помощью обычной печати. Особенным явлением творческой биографии Фридона Асланяна является серия портретов, выполненных битумом (портреты режиссера Параджанова, скульптора Тер-Арутюняна, композитора Хачатуряна, портреты Индийских Махараджей). Подобная манера «вырубания» портретов поражает высочайшим мастерством исполнения, умением тонко уловить внутреннюю суть изображаемого человека и воплотить на холсте индивидуальность и неповторимость его души.
«Я проникаю в суть – рисую не портрет, а душу. Душа сидит в глазах , поэтому меня так интересует взгляд. Нужно почувствовать внутренний взор, искру, которую несут эти люди. Если не уловить этого , то одно лишь внешнее сходство ничего не стоит». Интуитивное и тонкое умение доставать до самой сути людей , передать их атмосферу – пожалуй, именно это отличает Фридона – портретиста, который умело понимает, какие струны человеческой души должны быть задеты, чтобы получилась магия на холсте.
Понаблюдать за процессом создания картин можно в галерее Rohini по адресу: Москва, улица Большая Академическая дом 6к1. В галерее проходят мастер классы с участием художника Ф. Асланяна, у посетителей есть уникальная возможность не только попасть на персональную экскурсию по экспозиции от художника, но и стать свидетелем создания удивительных портретов и не менее удивительных трансцендентальных картин, которые можно получить в подарок от художника.
