Афиша в МосквеКультураПремьерыТеатр

Спектакль «Ladies’ Night. Обновление»: «Танец — это не работа, это свобода, проявление души!»

В марте этого года Театр «Ателье» («Независимый театральный проект») представил спектакль «Ladies’ Night. Обновление». Постановка стала новой интерпретацией культовой истории, которая вот уже 15 лет является одним из самых рейтинговых и провокационных спектаклей страны.

Классическая «Ladies’ Night» продолжает жить и радовать публику, но теперь спектакля с аналогичным названием два, оба основаны на пьесе драматургов из Новой Зеландии Энтони МакКартена и Стефана Синклера, написанной в 1987 году и адаптированной для европейской сцены их французским коллегой Жаком Колларом.

Однако «Ladies’ Night. Только для женщин» и «Ladies’ Night . Обновление» кардинально отличаются друг от друга составом актёров, трактовкой пьесы и хореографией.

Неизменно лишь одно – тот восторг, который испытывает публика, а это значит, что с появлением второго спектакля эмоции зрителей умножились в геометрической прогрессии!

Так в чём феномен спектакля? Будем разбираться в этом репортаже!

Синопсис постановки усиливает интригу: «Шестеро друзей коротают время в баре. Металлургический завод закрыт. Город маленький — работы нет. В местной газете объявление — приезжает группа мужского стриптиза, на выступления которого дамы раскупают билеты по цене семейного бюджета. Выясняется, что жена одного из друзей уже ходила с подругами смотреть на других парней… за деньги. Что делать? Металлурги в городе не нужны, нужны стриптизёры! Спрос рождает предложение. В голову приходит бредовая идея — сделать своё шоу и заработать кучу денег. Но решиться на такой подвиг непросто. Путь к сцене оказывается не так лёгок, как кажется. Но они победят! Они выйдут перед публикой, они покажут свой танец, они сорвут аплодисменты и снова поверят в себя!..»

Вполне конкретное и точное описание сюжета, только есть одно «но» – карнавал эмоций невозможно охарактеризовать словесно, его надо видеть, слышать и чувствовать!

Успех спектакля — синтез составляющих, вызывающих у зрителей восторг: оригинальная идея, великолепные актёры, филигранная режиссура, эффектные костюмы и абсолютно уникальная хореография!

К слову, хореограф-постановщик – виртуозный Игорь Оршуляк, один из главных гуру танцев России и зарубежья, маэстро не только сцены, но и фигурного катания.

Воплощают эту сценическую феерию прекрасные актёры, известные зрителям по ролям в кино, телесериалах и в театрах.

Компания что надо: ранимый маменькин сынок Норман (Макар Запорожский/Александр Метёлкин) и суровый солдафон Грехем (Андрей Фролов/Дмитрий Малашенко), строптивый задира Майк (Владимир Жеребцов) и «гастрбайтер» Весли (Гурам Баблишвили), закомплексованный подкаблучник Кевин (Максим Деричев) и ревнивый холерик Ларри (Роман Маякин). А ещё никогда не теряющий самообладание хозяин бара Берни (Вячеслав Разбегаев/ Константин Юшкевич) и разочарованная в мужчинах характерная Джессика — героиня Александры Велескевич.

На наших глазах потрёпанные жизнью и испытаниями мужчины и женщина обретают веру в себя и чувство гармонии, учатся слушать и слышать окружающих, понимать и принимать самого себя!

Как говорит один из персонажей: «Людям не хватает любви. Мы тонем в болоте собственных проблем», а героиня дополняет, что «танец- это не работа, это свобода, проявление души!»

Между прочим, для актёров игра в таком спектакле сравнима с подвигом, где нет запретных тем и табу, отсутствует смущение и стеснение, зато каждое мгновение на сцене надо не просто играть, а жить на очень высоком энергетическом градусе – только тогда зрители будут верить в происходящее!

И актёрам это удаётся – на протяжении всего действия зрительный зал превращается в единый организм, искреннее улыбающийся, снова и снова убеждающийся в разности людских характеров и психотипов.

В спектакле звучит культовая музыка «I Will Always Love You», «Призрак оперы» и другие композиции.

Ах, да – мы ещё ни слова не сказали про стриптиз! Он в спектакле есть и очень даже зажигательный, органичный и эстетичный, без пошлости и обывательщины.

Горный джигит и ранимый «маленький принц», «муж на час» и уверенный в себе «мачо», ирландский этюд и танец маленьких (и не очень маленьких) лебедей, «приват» с публикой и селфи со счастливчиком…

Ирония на звёзд «инстаграма» и добрая сатира на глыбы «шоу-бизнеса», деликатные параллели с легендарной «тройкой» Гайдая – Труса, Балбеса и Бывалого, надувные куклы и эпатажные перья павлина, картонные машины и меховые аксессуары, латексные лосины и воздушные рюши…палитра красок и оттенков!

Отдельно восхитимся фантазией художников по костюмам – дизайнера, выпускницы Британской Высшей Школы Дизайна факультета Fashion design и University of Hertfordshire Наталии Яковчик и студентки постановочного факультета ГИТИСа – Евгении Полуниной.

К работе над спектаклем Театра «Ателье» Наталия подошла с очень солидным творческим портфолио – в профессиональном багаже дизайнера авторские работы для отеля Ritz Carlton Moscow и Инновационного центра «Сколково», спектакли и шоу. Для Евгении это первая работа в театре – и, уверены, это прекрасный старт.

В постановке зрители наблюдают целую карусель образов, каждый из которых добавляет уникальные черты к характерам героев!

Каждый персонаж несёт своё настроение, являясь проекцией реальных людей, таких знакомых каждому из нас, а может быть, и нас самих!

Ни один человек не может назвать себя полностью свободным: на всех нас влияет совокупность тех или иных факторов, так или иначе ограничивающих и загоняющих в рамки порывы наших душ. Каждый соткан из противоречий, противоположностей и постоянных компромиссов, в том числе и с самими собой. И порой очень не хватает одного решающего шага, слова или взгляда, чтобы сделать свою жизнь ярче и интереснее!

А сподвигнуть нас на какое-то важное решение способно искусство! Именно в театре, наблюдая за проекцией судеб других людей, мы не только отвлекаемся от унылых будничных забот, но и в той или иной степени транспонируем происходящее с героями на себя, делаем какие-либо выводы и решаемся на что-то или, напротив, всё взвесив и рассудив, отказываемся от будущих авантюр!

Многие зрители возвращаются на этот спектакль вновь и вновь. Мы проверили на личном опыте, что при повторном просмотре совсем нет ощущения уже увиденного и услышанного, а яркая радуга эмоций снова и снова раскрашивает настроение и дарит веру в себя и свои силы!

«Как разница: получится — не получится? Нельзя жить в страхе!»,убеждён один из героев, вселяющий во всех «братьев по несчастью» веру в успех!

Как поётся в одной известной песне: «И даже надпись: «Выхода нет», — повод начать сначала!»

До новых встреч на «Ladies’ Night. Обновлении»!
Подарите себе и своим близким калейдоскоп впечатлений и приключений!

Корреспондент: Юлия Бурулёва
Фото предоставлены пресс-службой

 
 

     

     

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

    Back to top button