Московский Театр на Юго-Западе впервые представил публике спектакль «Обыкновенное чудо» по пьесе Евгения Шварца. Многие знают его сюжет по культовому советскому фильму.
История пьесы и сюжет
Постановка рассказывает о том, как волшебник когда-то давно превратил медведя в человека, и теперь решает обратить это процесс вспять. Для того, чтобы вновь стать животным, Медведю нужно выполнить одно условие: поцеловать принцессу, которая его полюбит. К счастью, королевская дочь с отцом и верной свитой оказывается неподалёку. Девушка влюбляется в нового знакомого. Но тут случается непредвиденное – Медведь тоже влюбляется в принцессу. Здесь и начинается основной сюжет пьесы.
На написание «Обыкновенного чуда» у Евгения Шварца ушло 10 лет. Он говорил, что продолжал работу над пьесой “только в такие дни, когда чувствовал себя человеком”.
С таким же усердием принялся за работу и режиссёр премьерной постановки – Олег Анищенко. Он поделился:
“С одной стороны, Медведь любит принцессу. С другой стороны, если она его поцелует, то он станет медведем – и все закончится… Этот выбор приносит большие страдания – до тех пор, пока его любовь не становится такой силы, что преодолевает страх. Ведь настоящая любовь всегда побеждает страх. Страх – это такая альтернатива любви. Иоанн Богослов сказал, что боящийся не совершен в любви. Об этом наш спектакль.”
Сказка о любви
Постановка говорит о самом главном чувстве, которое могут испытывать все живые существа на Земле – о любви. И говорит она собственным, живым театральным языком, эмоциями, которые доносят до зрителя артисты.
Костюмы и сценография заставляют поверить, что ты находишься в сказочном мире, в мире волшебника, где всё становится возможным. Король, министры, придворные – они все часть большого действа, которое тонкими ниточками сплетает все микро-сюжеты между собой. Ближе к концу становится понятно, кто кому ближе, где есть любовь, а где её нет, и что в этой жизни самое главное.
На сцене всего одна большая декорация в виде дома, но именно она делает сюжет динамичным. Персонажи то и дело скрываются за дверьми или показываются в окнах, что придаёт экспрессии, привлекает внимание зрителя и не позволяет заскучать. Также примечателен реквизит в виде свечей и камина. Он создаёт особую, тёплую атмосферу, камерность, которая присуща самому театру и залу.
«Живые» персонажи
Актёры передают всю гамму чувств, которые должны быть у персонажей. Они настолько хорошо отыгрывают свои роли, что сразу понятен характер каждого. Есть даже сходство с героями знаменитого советского фильма. Но здесь артисты показывают профессионализм, то и дело меняя «маски». Они быстро перескакивают с одной эмоции на другую, и это создаёт иногда комичный, иногда трагичный эффект.
В темпе
Отдельного внимания заслуживает музыка. В спектакле есть интересное звуковое сопровождение и несколько песен. Они подчёркивают драматизм каждого важного сюжетного поворота или обыгрывают какую-либо комичную ситуацию. Ещё в спектакле есть неожиданные моменты, которые сопровождаются звуковыми эффектами.
Всё вместе создаёт антураж доброй и поучительной сказки, которую будет полезно посмотреть как взрослым, так и детям. Она трогает, заставляет плакать и смеяться вместе с героями, и постоянно держит в напряжении.
Над спектаклем работали:
Режиссер-постановщик — Олег Анищенко
Сценография — Мария Рогожина
Композитор — Евгений Харланов
Художник по костюмам — Эльвира Семенова
Художник по свету — Вячеслав Климов
Звукорежиссер — Мария Рыжкова
Исполнители: Алексей Матошин / Олег Анищенко (Хозяин), Любовь Ярлыкова (Хозяйка), Игорь Михмель (Медведь), Денис Шалаев (Король), Мария Савицкая (Принцесса), Антон Белов (Министр-администратор), Андрей Санников (Первый министр), Карина Дымонт (Придворная дама), Анна Рыкова / Елена Лунцова (Оринтия), Людмила Лазарева (Аманда), Евгений Бакалов (Трактирщик), Олег Задорин (Охотник), Георгий Соколовский (Ученик охотника), Артур Хачатрян (Палач).
Продолжительность — 3 часа с антрактом
Возрастное ограничение — 12+
Ближайшие показы состоятся 10 и 11 мая
